Machen Sie Ihren Master in Kunstgeschichte - Finden Sie ihr Kunstgeschichte Masterstudium hier - Master Kunstgeschichte

Inmitten einer der dichtesten Museumslandschaften Europas vermittelt das kunsthistorische Seminar eine betont kunstnahe Ausbildung. Durch das vielfältige und breite Forschungsinteresse der Dozierenden des Seminars ist das Fach Kunstgeschichte in seiner gesamten Breite repräsentiert. Zugleich bieten unterschiedliche Forschungsschwerpunkte Einblicke in aktuelle Forschungen und erlauben im Masterstudium individuelle Schwerpunktsetzungen.

Darüber hinaus zeichnet auch die enge Partnerschaft und Vernetzung mit anderen Forschungseinrichtungen und Museen Basel als Studienort für das Masterstudium aus. Die bedeutenden Sammlungen des Kunstmuseums, der ältesten bürgerlichen Kunstsammlung der Welt, des Historischen Museums, mit Beständen aus Mittelalter und Neuzeit, des Museums für Gegenwartskunst, der Fondation Beyeler, des Tinguely Museums, des Antiken- und des Architekturmuseums, die Fotokollektion der Fondation Herzog und andere bieten ein reiches Terrain der Anschauung, der Ausbildung, des Studiums und der Forschung. Mit dem renommierten Schaulager, das eine ganz neue Art des Sammelns, Ausstellens und des Erforschens zeitgenössischer und moderner Kunst entwickelt hat, ist das kunsthistorische Seminar besonders eng verbunden. Zwei eigens dafür gestiftete Professuren die Laurenz-Professur für zeitgenössische Kunst und die Schaulager Professur für Kunsttheorie bauen Brücken und praktizieren neue Formen des Unterrichts, die den Erfahrungsort Museum in einen Ort der Lehre und des Lernens verwandeln. Im breiten Spektrum der Basler Sammlungen finden die Studierenden vielfältige Gelegenheiten, sich in der Welt der Werke praktisch zu orientieren und Zugänge zu erproben. Die Kunstmesse „Art Basel“, Avantgardeprojekte der Kunsthalle und die reiche Ausstellungstätigkeit aller Häuser bieten authentischen Kontakt mit weltweit massgebenden Werken, Künstlern, Tendenzen und Ereignissen....

Die MST in der bildenden Kunst führt zu ersten / berufliche Staat New York Zertifizierung in der bildenden Kunst für die Klassen K bis 12. Diese Zertifizierung ermöglicht es den Antragstellern um im Staat New York öffentlichen Schulen zu lehren. Das Programm verfügt über pädagogische Studien, Studio-Anfrage und Schüler Unterricht. Der Zweck der MST ist eine einzigartige Erfahrung, die Diplom-Studenten in die Bundes-, Landes treffen bereitet und regionalen Bedarf an Lehrern der bildenden Kunst bieten. Die MST ist ein Programm zur vollbracht Kunsterzieher und plädiert für Kunst und Wissenschaft in allen Qualitäten entwickelt. Das Programm ist national akkreditiert und ist für Lehrer in Kunsterziehung, die eine BFA oder BA (Kunst-Dur) Grad zu halten. Der Unterricht beginnt jeweils September und schließen im Mai. Die Absolventen der Lehramtsstudiengänge am RIT haben eine 96 Prozent Erfolgsquote bei den NY State Teacher Certification Prüfungen. ...

Der Master-Studiengang zielt auf die Kommunikation spezialisiert Operatoren (Art-Direktoren, Grafiker, Texter ...), indem sie sie auf die Themen im Zusammenhang mit der Exzellenz Warenarten.

Ein multidisziplinäres Weg stark orientiert sich an Kreativität und stilistischen Forschung, dem Studium der konzeptuellen und ästhetischen Codes und die unantastbare Werte durch solche Güter geteilt.

Richtet sich an

Art Director und Grafikdesigner, die die Themen betreffend die Mitteilung von höherwertigen Produkten entwickeln möchten. Die Kenntnis der wichtigsten Software-Pakete erforderlich ist: Photoshop, XPress, Freehand / Illustrator.

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Master en Economía Digitale e Industrias Creativas

En este momento estamos asistiendo a un cambio de Paradigma en diversos Sectores de la actividad Economica. Son muchos Los Nuevos modelos de que negocio estan Emergiendo con Fortaleza y una nueva necesitan óptica Empresarial. Las Industrias de la Creatividad, Industria audiovisuellen, musikalischen, la propiedad intelectual ... Sohn negocios que se estan Reinventando, y ES necesario analizar y este comprender nuevo espacio Económico, Donde la Innovación no es de Exclusiva UNOS pocos sino Espina dorsalen de quien quiere continuar en El Mercado.

Este Meister está dirigido ein profesionales y que licenciados DeSean profundizar en los que el RETOS actuales Desarrollo de la Sociedad de la Información suponiendo está para el Sektor de los contenidos, asi como para prepararse gestionar nuevos modelos de negocio, hasta ahora inexistentes, en un mundo sostenible y globalizado. Nuevas tecnologías, Propiedad intelectual y Modelos de Negocio Sohn Los Tres ejes sobre los que se estructura UN programa perfectamente kompatibel con tu Jornada Laboral. ...

Master of Professional Studies - Art Education

Ein Master-Abschluss in Kunsterziehung kann helfen, sichern Sie Ihre Zukunft - ob Sie ein pre-K-12 Kunstlehrerin, die Weiterbildung und berufliche Entwicklung Credits will, oder ein Kunsterzieher, die in einer kulturellen Institution Werke und will, um Ihr Wissen und erhöhen Sie sind Voraus in Ihrer Karriere. Um Ihnen helfen, Ihre Ausbildung und beruflichen Ziele, Penn State Welt Campus und Penn State School of Visual Arts haben sich zusammengeschlossen, um eine Online Master of Professional Studies (MPS) in Art Education zu schaffen.

Warum Kunstvermittlung Online an der Penn State Das innovative Online-graduate-Programm verbindet elektronische und Erlebnispädagogik. Akkreditiert durch NCATE und dem Nahen States Association of Colleges und Schulen, bietet der Lehrplan Kunsterziehung Profis mit neuen Perspektiven auf das Lehren und Lernen.In Ergänzung zu Ihrer verdienen berufliche Entwicklung Stunden, wie Act 48 in Pennsylvania, kann die Fakultät helfen Ihnen auf die Zertifizierung vorzubereiten vom National Board for Professional Teaching Standards (NBPTS). ...

Meister in der zeitgenössischen Performance-Studio

Nehmen Sie Ihre Leidenschaft und Talent für die Durchführung zu einer völlig neuen Ebene. Als Master-Student in der zeitgenössischen Studio Performance, werden Sie Ihre konzertante Aufführung Fähigkeiten in einer Vielzahl von Stilen mit anderen fortschrittlichen, kompetent Instrumentalisten und Sänger zu feilen. Die Schüler lernen auch, um die einzigartigen Anforderungen Interpreten Gesicht Meister bei der Arbeit in einem 21. Jahrhundert Atelier, als auch die technologischen und unternehmerischen Fähigkeiten, die für die zeitgenössischen Künstler sind. Durch das Studium der Musik-Business und Produktion werden die Studierenden entwickeln Strategien für die Produktion und Vermarktung ihrer Performance-Projekte....

Integrierte Master in Technologies for Cultural Heritage

HINTERGRUND DER REFERENZ

In der heutigen Gesellschaft das Konzept der kulturellen Eigenschaft hat eine bedeutende Entwicklung, die ihn in Bereichen größer und größer materiellen und immateriellen Abdeckung erfahren hat. Die Entwicklung der ICT (Information and Communication Technology) und EDV-Systeme im Allgemeinen, hat in der Tat eröffnet die Möglichkeit der Übertragung von Wissen einmal unvorstellbar, verfügbaren virtuellen Ausstellungen, 3D-Rekonstruktionen von historischen Stätten, Datenbanken der Vermögenswerte Erbe, und dergleichen. Da dieses Phänomen jedoch oft unausgesprochen bleiben, und dieses Potenzial jedoch nicht an die Öffentlichkeit gelangen, wie sie sollten und könnten. ...

The Master Of Humanities Grad bietet Ihnen Flexibilität für Ihre Real-World Success

Die Geisteswissenschaften sind das Studium der Künste (einschließlich bildender Kunst und Musik), Philosophie, Literatur, Sprache, Klassiker, Religion, und manchmal Themen wie Kommunikations-und Kulturanthropologie. It 's ein beliebiges Feld, dass die conditio humana, was es bedeutet, Mensch zu sein spricht. Themen, die sich mit den großen Fragen (Warum sind wir hier? Was ist Kunst? Was ist Schönheit? Gibt es eine Wahrheit? Was macht uns menschlich?) Von zentraler Bedeutung für die Geisteswissenschaften sind. Lernen über die Geisteswissenschaften ist es, in einem Gespräch mit der größten Geister seit den Anfängen der Geschichte teilzunehmen. ...

MA in Kunst und Kultur

Die MA in Kunst und Kultur in Leiden ist einzigartig in den Niederlanden für die interdisziplinäre Palette der angebotenen Fächer und für die Vielfalt der optional verfügbaren Musiktitel. Sie lernen, moderne Kunst und Design als Bindeglied zwischen Medien, Kulturen und Gemeinschaften zu berücksichtigen. Sie haben auch an der Art und Weise, in der Skulptur, Architektur und bildende Kunst zusammen in der Renaissance und des Barock als ein Mittel zur Förderung einer überzeugenden Botschaft an die Zuschauer wurden angewendet sehen. Es ist nicht nur die Kunst-Objekt selbst, die der Schlüssel ist, der Kommissar der Arbeiten und die Reaktionen des Publikums auch eine zentrale Rolle spielen. Ein verbindliches Thema ist die Wirkung der Kunstwerke auf den Betrachter und die Wege, auf denen das Medium der Kunst Werke tragen dazu bei.Dieser breite Ansatz stellt sicher, Sie kennen zu lernen unterschiedliche Methoden und ermöglicht es Ihnen, in die Diskussion mit anderen Disziplinen wie Anthropologie, Naturwissenschaften, Theologie und Gender und internationale Studien geben. ...

Dieses Programm eignet sich für Studenten, die einen Studien-Grad abgeschlossen haben und wollen in einer konzentrierteren Weise durch Forschung zu entwickeln. Studenten entwickeln kritischen und analytischen Fähigkeiten und fortgeschrittene Forschung Fähigkeiten, um eingehende Untersuchung des von ihnen gewählten Bereich zu ermöglichen.

Career Optionen umfassen Management-Positionen in der Industrie oder der Regierung und akademische Positionen.

Master-Programm in Curating, Vermittlung und Verwaltung von Kunst

Das Programm ist das erste in Finnland kuratiert verschmelzen, Vermittlung und Verwaltung von Kunst. Die Absolventen sind Experten mit vielfältigen Fähigkeiten, die in der Lage, in der sich verändernden künstlerischen Feld arbeiten. Die Studien untersuchen den gesamten Bereich der modernen Kunst, darunter die Rolle des Künstlers und der Öffentlichkeit.

Der Zweck des Programms ist es, umfassende und innovative Fachkompetenz in kuratiert entwickeln, Vermittlung und Verwaltung von Kunst und in der Verwaltung künstlerische Prozesse und Geschäftsmodelle. Die Absolventen sind Profis im Kunstfeld, die kreativ kombinieren ihre Fähigkeiten und Kenntnisse in kuratiert kann, Vermittlung und Verwaltung von Kunst. Das Programm konzentriert sich vor allem auf Fragen im Zusammenhang mit der Präsentation und Rezeption zeitgenössischer Kunst, und sein Inhalt ist aktiv in Einklang mit den sich ändernden Anforderungen des Feldes entwickelt. ...

MA in Curating Zeitgenössische Kunst

Die Curating Contemporary Art Programm ist ein Marktführer auf seinem Gebiet, mit einer explizit globale Perspektive auf die aktuelle Rolle des Kurators. Gegründet 1992, ist die MA Curating Zeitgenössische Kunst die einzige kuratorische natürlich auf die zentralen Fragen der Globalisierung in den Mittelpunkt ihres Lehrplans gestellten Platz. Es ist auch einzigartig in Betrieb auf einer Studio-Modell. Es nähert sich dem Gebiet kritisch, theoretisch und durch Best-Practice in der Inbetriebnahme-, Ausstellungs-Herstellung, Programmierung und Technik schriftlich in Museen, Galerien und ein breites Spektrum an alternativen Zusammenhängen. Weithin anerkannt als ein wichtiger Marker der aktuellen Entwicklungen in der zeitgenössischen Kunst hat sich die jährliche CCA zeigen in der RCA Galerien für experimentelle Ansätze zur Zusammenarbeit mit Künstlern bekannt geworden, und für die Einführung neuer internationaler Künstler UK Publikum.In 2011 wird die Graduation Show Shadowboxing Werke von Künstlern Mariana Castillo Deball, Sean Dockray, Marysia Lewandowska und Wendelien van Oldenborgh, im Dialog mit den Kuratoren als ein Experiment in Zusammenarbeit in Forschung und Produktion rund um die Frage, produziert wird 'Was ist ein Apparat? ' , die aus dem Aufsatz mit dem gleichen Namen der italienische Philosoph Giorgio Agamben genommen. ...

Master of Art (MA) in Kunst Studies

Die Vielzahl von Theatern, legte Galerien, Museen, Konzerthallen Amsterdam im Herzen von Kunst und Kultur in den Niederlanden. Die Zwei-Jahres-Forschungsprogramm in Art Studies können Sie tiefer in die ein Teil der (Kunst-) Welt, wo Ihre Interessen liegen. Es ist eine intensive wissenschaftliche Programm, das Ihnen die Freiheit, Ihre eigene Linie von Studie zu folgen.

Im Rahmen dieses Programms drei Tracks stehen zur Auswahl: Artistic Research, Theory of Music (in Verbindung mit dem Amsterdam Conservatorium) und Golden Age Studies.

Programmstruktur und Curriculum

Die Schüler unterliegen einem Forschungs Vorschlag vor dem Start des Programms. Dies, zusammen mit Gesprächen mit den Programm-Direktor, bildet die Grundlage für das Studium.In der Forschung Vorschlag Studenten schreiben ihre Ideen für die drei Tutorials, ihre Arbeit und die drei Wahlfächern sie wählen. Die Wahlfächer können aus den Programmen Cultural Studies (Algemene cultuurwetenschappen), Kunstgeschichte (Kunstgeschiedenis), Musikwissenschaft (Muziekwetenschap) oder Theaterwissenschaft (Theaterwetenschap) gewählt werden. Alle Schüler werden an drei zentralen Kursen. Diese bieten einen theoretischen Hintergrund in Art Studies. ...

Master of Arts in Arts Management Utrecht School of the Arts, Faculty of Arts and Economics

Sind Sie der Künste Manager der Zukunft? Ein Master of Arts in Arts Management Grad werden Sie für diese Laufbahn vorbereiten. Während unseres 1-Jahres-Vollzeit-Master-Programm ist die praktische Erfahrung direkt auf eine starke Basis von theoretischem Wissen verknüpft.

Das Programm richtet sich an ambitionierte junge Fachkräfte mit dem Wunsch, sich in der Kreativwirtschaft Voraus bestimmt.

Practice basierende Forschung Modell

Dies ist der einzige Master of Arts in Arts Management-Programm in Europa, die mit der Praxis Forschung Modell funktioniert. Dies bedeutet, dass Theorie und Praxis kontinuierlich auf den Beruf verbunden. Vom ersten Tag als Student, werden Sie auf Projekte für Kunden im Bereich der Arbeit. Sie entwickeln Führungsqualitäten und Know-how in einem multidisziplinären Rahmen. Nach Abschluss des Kurses werden Sie bereit für eine Position als Geschäftsführer Profi in der Kreativwirtschaft. ...

Master of Philosophy - Creative Arts

CRICOS: 075190B

Der Master of Philosophy (MPhil) bietet Graduiertenkollegs Aufsicht in einem kleineren Maßstab als die PhD, zu dem es einen Weg geben kann.

Es gipfelt in der Vorlage einer schriftlichen Abschlussarbeit, dass die Fähigkeit zur kritischen Analyse und eigene Forschung zeigt.

Es ist ein 2 Jahre Vollzeitstudium angeboten sowohl auf als auch außerhalb des Campus.

Der Master of Philosophy - Creative Arts müssen die Schüler verpflichten einem integrierten Forschungsprojekt, das Schaffen umfasst den Nachweis der kreativen Praxis und theoretischen Grundlagen....