Master in E-Fashion Der Kurs in E-Fashion schaut in die Zukunft, das Studium e-fashion innen heraus, aus Online-Handel zu Visual Merchandising, Branding, um aus digitalen Kreativität. Der Kurs analysiert auch alle Techniken zur Verbesserung der Fashion-Produkte auf dem Netz. Das Programm des E-Fashion natürlich beabsichtigt, Profis, wie man Kreativität und Business zu verbinden wissen, um innovative Formen des Einzelhandels und Kommunikation im Internet machen, widerspiegelt das Image der Marke online zu trainieren. Einige dieser Berufsbilder ist der Online-Shop-Manager, das soziale Netzwerk-Spezialist, der für visuelles Marketing, der Online-Koordinator des Projekts, das Web-Marketing-Spezialisten, die Web-Grafik und visuellen Designer. Für diesen Kurs in E-Fashion der Marangoni-Institut hat seine starke Kompetenzen im Unterrichten der Expertisen von Fachleuten in e-fashion mit dem Angebot eines detaillierten und aktualisierten Einblick in Online-Mode kombiniert. ...

Master in Fashion & Zubehör & Luxusgüter Heute - mehr als je zuvor - Mode-Accessoires sind ein grundlegender Bestandteil eines jeden Fashion-Marke: sie verbessern und prägen die Identität des Unternehmens und tragen Sie konnte ihre Profitabilität. Die Rolle des Sachverständigen in Mode-Accessoires ist es, die "Mode-Geschmack" zu verstehen, sammeln Sie die Atmosphäre und die wichtigsten Bilder von Mode-Kollektionen und bringe sie in den Bereich Zubehör und positioniert sie richtig auf dem Markt. Ein Experte in Mode-Accessoires und Luxusgüter müssen in der Lage sein herauszufinden, Sammlung Strategien und die Steuerung ihrer Entwicklung, Identifizierung Ziele, Mittel und Methoden für die korrekte Verwaltung des Bildes der Sammlung und des Unternehmens. Mit dem Master-Studiengang Mode & Zubehör & Luxusgüter Kursteilnehmer werden in die Forschung zu lernen, analysieren und interpretieren Trends, um eine Sammlung korrekt in den zeitgenössischen Stil Landschaft. Sie werden fähig sein, neue Trends zu nutzen, die sich aus Kunst, Design und Fotografie, die zeigen, Relevanz auf globaler Ebene. Am Ende des Kurses werden die Schüler in der Lage, im Bereich Marketing und Brand Management mit ordentlich die Sprache der Kommunikation zu betreiben, um die verschiedenen Linien in einem wettbewerbsintensiven und Überzeugungsarbeit zu präsentieren. ...

Master in Fashion Design Menswear

Das Ziel des Master in Fashion Design Menswear ist es, Praktikern der Menswear Kollektionen, bereit, sofort zu interagieren mit dem Beruf und dem Markt, finden eine gelungene Balance zwischen Stil und Produkt, Kreativität und Marketing zu schulen. Der Herrenausstatter Modedesignerin ist zuständig für die Erforschung und Entwicklung von kreativen Ideen für eine Herren-Kollektion und inspirierende Trends: er erkennt, Sammlungen für Bekleidung, Textilien und der Welt der Accessoires, Geschäftsführer Kreativität, Technologie, Informationen und Trends. Der Master-Studiengang in Fashion Design Menswear bietet eine aktualisierte und tiefen Überblick über dieses Mode-Business-Sektor. Klassiker, Mode, Upper Casual und Sport: Der Kurs wird sich mit allen Aspekten und Kategorien von Menswear Kollektionen umzugehen. Die Studierenden lernen, von Hand und per Computer zu entwerfen als auch im Detail aussehen bei HAKA Modellierung und Techniken zur Herstellung von Kleidung von der einfachsten bis zur strukturierten. Ein wichtiger Vorteil des Master in Fashion Design Menswear ist die Beteiligung von Managern und Kreativen der Ermenegildo Zegna Group, die mit den Studierenden ihr Know-how und ihre Expertise in den Bereichen Produkt-, Stil-und Einzelhandel teilen. Das Programm enthält auch Abschnitte über die Produkt-Management, dass heute ist der Schlüssel für die Unternehmensentwicklung der HAKA-Produkte, mit Besuchen in den Produktionsstätten und Ermenegildo Zegna die Showrooms. ...

Master in Fashion Styling & Visual Merchandising

In einem wettbewerbsintensiven Markt, wo der visuellen Kommunikation eine zentrale Rolle spielt in den Erfolg von Unternehmen, zielt unser Programm bei den Teilnehmern mit den Werkzeugen und Kompetenzen für den neuen Beruf des Visual Mode Marke Communicator. Diese strategische Figur in der Lage zu schaffen, durch fotografische Aufnahmen, die "Mode Meldung" machen die Produkte ansprechend und so was einen Mehrwert für die Kreativität der Designer. Er / Sie wird die ästhetische Koordinator des Point of Sale, wo die Werte der Marke durch die Erforschung der effektivste Weg, um die Referenz Zielmarkt zu erreichen hervorgehoben werden wird. ...

Master in Fashion Technology

Herstellen Modedesign

Technologie kann nicht mit den Sinnen und Emotionen wecken, dass Mode in Verbindung zu treten. Es macht die Herausforderung nur größer, den immateriellen Ingenieur und erstellen Mode mit Tradition, Handwerk, Innovation und neue Technologien.

Effizienz ist entscheidend in einer glokalen komplexen und kompetitiven Markt, und es erfordert gut ausgebildete Profile, die eine komplexe kreative Prozess von Kopf bis Schwanz verwalten können.

Der Master-Mode-Technologie Kurs wurde entwickelt, um Kunden Schulung von Fachkräften und die sind in der Lage, verwalten die Produktion der Hersteller oder Designer-Produkte, um die richtige Qualität und dass Quantität umgehen kann weltweit mit internationalen Produktions-Teams, Service Einkäufer, Lieferanten. ...

Master in Fashion Trend Forecasting

Werden Sie Fashion Trend Forecaster!

Innovation und Entwicklung sind der Schlüssel zum Erfolg im Business.

Das Hauptziel des Kurses ist es, professionelle Persönlichkeiten wie der Trendscout-und Trend-Spezialist in der Lage vorauszusehen zukünftige Trends in Textilien, Farben und Formen zu produzieren, sondern auch der beste Interpretation zu neuen Kollektionen zu schaffen.

Faktoren und Tendenzen, Trends und Verbraucherverhalten zu beeinflussen.

Der Master-Studiengang werden die Studierenden mit einem genauen Verständnis der globalen Trends zu liefern, ob soziale, politische oder ökologische, sowie jene Faktoren, die zukünftige Trends und Verbraucherverhalten zu beeinflussen. ...

Der Master-Studiengang zielt auf die Ausbildung von Experten auf dem Gebiet der Spektakularisierung, Mode, Trends und Gewohnheiten, also Profis, die eine gute Ausbildung, einen Sinn für Ästhetik, Geschmack und eine kreative Vielseitigkeit, ein Dolmetscher des Bildes und Kommunikationsziele für die Charaktere der Filme , TV-Serien, Werbung, Veranstaltungen, fotografische Dienstleistungen und Clips, die in der Lage, mit den Regisseuren und Bühnenbildnern interagieren, um eine emotionale und relationale Auswirkungen auch durch die Koordinierung aller anderen beteiligten Fachleuten zu schaffen.

Ziel

Der Master-Studiengang ist für Absolventen in Show, Soziologie, Kommunikationswissenschaft und Architektur, die Inhaber von Diplom der Akademie der bildenden Künste sowie von Styling-und Fashion Schools, Inhaber von IED Diplome, Architekten und Fachleute im Bereich der Szenografie angesprochen und Kostümbild, die ihr Wissen in das Styling Umfang verbessern wollen. ...

Der Master-Studiengang zielt auf die Schaffung Mode-und Textildesigner: Entdecker der Fashion-Trends, kreative Profis in der Lage, theoretische Konzepte, Innovation, Organisation und Beziehung Fähigkeiten, um die Produktion weltweit zu verbinden.

Der Weg soll auf die Ausbildung Modedesigner-, Textil-Designer und Produktmanager, die in der Lage zu entwerfen und zu koordinieren Modekollektionen ausgehend von der Forschung und der Analyse der aktuellen Trends, und dann, durch Überwachung der technischen Entwicklung der Kleidungsstücke und ihre Herstellung sind durch die Bewertung ihrer Durchführbarkeit, Reproduzierbarkeit und Kosten.

Die Studierenden können zwischen zwei technische Wege wählen: auf der einen Seite, die Mode-Design, der Forschung und kreative Entwicklung einer Sammlung zu erweitern, auf der anderen Seite, das Produkt-Management, das auf die Erforschung der Realisierung und Produktion konzentriert sich auf den verlinkten Markt Logiken. ...

Master in Fashion Erweiterte Taschen und Accessoires Design

Accessory Designer eine Silhouette verbessern, indem ihre Handschrift zu einer zeitgenössischen Sammlung. Zubehör muss betonen, einen Blick und schaffen die richtige Stimmung, sie weisen oft auf kulturelle und soziale Status und müssen sinnvoll sein, konsequent und dauerhaft.

Der Master-Studiengang vermittelt die Fähigkeit zu interpretieren, konzipieren und realisieren Kollektionen von Accessoires. Sie lernen, wie man künstlerische Integrität in ihrer Arbeit zu erhalten, unter Beachtung der Stile von anderen kreativen Personen in einer Sammlung beteiligt. Sie müssen in der Lage sein, effektiv präsentieren ihren Stil in der Welt der Mode und arbeiten mit Marken und Designern. ...

Der Master in Advanced Mode-Design-Programm ist für junge Designer, die ihren persönlichen Stil bei der Schaffung einer Modekollektion und ihre eigene Marke zu entwickeln wollen. Ein hoch spezialisiertes intensives Programm, über die Grundlagen für Erfolg in Fashion Design basiert: Kreativität, Sicherheit des Ausdrucks, die Aufmerksamkeit auf einzelne kulturelle Entwicklung, eine Leidenschaft für die Forschung.

Der Kurs ist als Abschluss der Fashion Designer Ausbildung gedacht und zielt darauf ab, persönliche und kulturelle Entwicklung zu fördern, was zur Erstellung und Präsentation eines Mode-Kollektion in eine professionelle und effektive Weise.

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Master in Fashion Design

Die wichtigsten formative Ziel des Master Course in Fashion Design ist eine eingehende Kenntnis der Modebranche in all seinen Aspekten zu erwerben, durch einen integrierten Ansatz zwischen kreativen, kulturellen, produktive Marketing und Kommunikation Aspekte.

Der Pfad der Master in Fashion Design ist ein Weg der Erfahrung, Forschung und Projekt machen, schuf die Kombination der theoretischen Erbe der innovative und kompetente Didaktik mit den grundlegenden Beitrag für eine enge und konkrete Zusammenarbeit mit renommierten Unternehmen und Freiberufler, die die folgen wählte Studenten während ihrer Ausbildung.

Studium Modedesign in Italien ist eine einzigartige Erfahrung, die in direktem Kontakt mit dieser Welt ermöglicht, seine Protagonisten und Ereignisse, und der ständige Dialog mit Fachleuten, um die Entwicklung von professionellen Zeichen der Lage, erfolgreich ihre Kreativität entfalten und effektiv mit der Evolution beitragen der Herausforderungen durch das Feld vorgestellt. ...

Master in Fashion Product & Production Management

Phantasie, Kreativität, dann kommerzielle Aktualität eines Produktes: oder eher die Kunst, Träume in die Realität durch neue Ideen, neue Prozesse und neue Technologien zu machen. Die Mode Produktionsleiter Kreativität verwandelt in ein kommerzielles Angebot gültig: Er organisiert und überwacht die ganze Arbeit, von den ersten Proben bis zum fertigen Produkt. Die Mode-Produktionsleiter ist auch verantwortlich für die Koordination und Durchführung Protokolle, um die Qualität der Ausgabe zu gewährleisten. Diese Mode professionell verwaltet in der Regel ein bestimmtes Produkt oder eine Produktlinie und ist in einem spezifischen Bereich der Modebranche spezialisiert. Die Rolle von F & ashion Produkt Produktionsleiter gilt als zentral für die Mode-Industrie: Er muss die Bild-, Budget-und Produktionszeiten einer ganzen Sammlung zu koordinieren. Der Produkt-Manager hält auch Beziehungen zwischen Lieferanten und Produktion, Outsourcing, Qualitätskontrolle und Preisgestaltung, versicherte, dass die Sammlung der erforderlichen Liefertermine, Preise und Stile respektiert. Die Teilnahme an dem Kurs in Mode Artikel & Production Management Studenten entwickeln ein technisches Verständnis von Konstruktion und Produktion von jedem Belag erstellt, ein breites Wissen über Stoffe und deren Verwendung, mit dem Verständnis von dem, was in Bezug auf Stil, Konstruktion und Produktion Zeiten möglich kombiniert. All diese Dinge kann der Produkt-Manager, ein Produkt mit den gewünschten Gewinn Margen für den beabsichtigten Markt zu schaffen....

Master in Fashion Fotografie

Betonen Sie die Seele oder Persönlichkeit einer Marke ist eine äußerst sensible Aufgabe, eine Arbeit zugewiesen, um den Modefotografen: die Stärke einer Marke Werbebotschaft ist buchstäblich in seinen Händen. Fashion Fotografen können im Studio und on Location arbeiten, um fantasievolle Bilder zu produzieren und zu veranschaulichen werben Kleidung, Accessoires und Lifestyle. Ein Modefotograf muss vollständig verstehen, die Seele der Marke bevor Sie versuchen, Arbeit zu beginnen, und er muss auch fähig sein, arbeiten im Team mit anderen Kreativen, wie die Mode-Designer oder Unternehmer im Unternehmen. Neben Mode-Fotografen müssen innovativ sein und künstlerisch, mit leidenschaftlichem Interesse an Trends und auch ein fundiertes Wissen über Mode, Geschichte, Kunst und Fotografie. Das Ziel des Master in Fashion Fotografie ist für Berufstätige, die ein fundiertes Wissen und Verständnis des Themas zu erreichen, sowie den Einfluss, Kino, bildende Kunst und Semiologie auf sie haben zu trainieren. Das Programm stellt eine multidisziplinäre Lehr-Struktur, in der die Schüler auf fotografische Projekte in einem Gebiet von der Modebranche funktionieren wird. ...

Master in Fashion Stylist

Der Final Touch in Mode: der Image-Maker!

Die Fashion Stylist ist ein unabhängiger Experte in Stil und Image machen. Die Stylistin schafft das endgültige Bild zu einer Marke durch die Erfindung Marke Symbole, Bilder und sieht für alle Spieler in der Welt der Mode vertreten: Designer, Zeitschriften, Einzelhändler, Werbeagenturen und Prominenten. S / er arbeitet für Fotoshootings, schauen Bücher, Shows oder Magazinen.

Fashion Stylisten erstellen zukünftige Trends. Sie verstehen, wie man eine Marke zu positionieren und als Bindeglied zwischen Fotografen und Redakteure, Experten in diesem Bereich erfordern nicht nur spezifische Kompetenzen, sondern auch eine hoch entwickelte ästhetische Vision und das Talent, unverzichtbar für das Verständnis und Aufnahme der innovativsten Konzepte. ...

Master in Fashion Promotion & Communication Die Mode Förderung von F ist eine Person, Werbekampagnen plant und verfügt die Förderung der Fashion-Produkte durch geeignete Kanäle. Er arrangiert Präsentationen, Events und Catwalk-Shows, die das Image des Unternehmens widerspiegeln. Die Mode-Promoter stellt Beziehungen mit Marketing-Agenturen, Designbüros, Werbeagenturen, Grafik-Designer Mode und Dienstleistern. Er muss immer beweisen, dass er ein hohes Maß an Eigeninitiative und verwenden Sie seine Kontakte, um neue Türen zu öffnen. Also Journalisten, PR-Managern haben, Event-und Messeveranstalter zu lernen, in welcher Weise Weise repräsentieren durch Bild, Sprache und Ereignisse mit Strukturen und Mittel der Kommunikation zur Sensibilisierung der Öffentlichkeit und der Industrie zu wecken. Der Kurs in Fashion Promotion & Communication hilft den Schülern, sich als noch vielseitig, kreativ und im besten Fall entwickeln die Fähigkeiten für diesen Job benötigt. Eine Mode-Promoter kann ein einzelnes Etikett, arbeitet in der Pressestelle eines Unternehmens, oder er kann mit Beratung und Förderung von Unternehmen zu arbeiten. Es ist wichtig für ein Mode-Promoter ein perfektes Verständnis der relevanten Verbraucher-und Marktbedürfnisse, eine gesunde Intuition Geschick, ein bisschen kommerziellen Flair und eine starke Fähigkeit zur Bekanntmachung und Kommunikation müssen. ...